Jeg har skrevet litt bit Om lydspor og skårer i fortiden. Vi har dekket helter, skurker og skjønnhet, men noen ganger er det du trenger en god, gammeldags cryfest. Innimellom vil ingenting gjøre annet enn å finne den tristeste musikken du kan tenke deg, lage en mixtape-spilleliste og lytte mens du får ut dine terapeutiske sads. Eller ... skriv en spesielt hjerteskjærende historie eller historie. Når bare triste sanger vil gjøre det, pleier jeg å ha en liste over instrumentalspor slik at ordene ikke kommer i veien for mine egne. Jeg er en stor fan av å lytte til instrumentalspor når jeg prøver å skrive skjønnlitteratur. Nå er jeg en ganske stor nerd (stor overraskelse, ikke sant?), Så listen min kommer til å skjevle sci-fi / fantasy, men jeg er åpen for å lære om dine favoritt hjerteskjærende spor fra hvilken som helst sjanger, så vær så snill å del dine egne favoritter i kommentarene!
1.) ... To Die For, fra Løvenes Konge, av Hans Zimmer
Frem til klokka 2:00 er dette sporet veldig heroisk og eventyrlig, men etter det ... det er trist, løvebaby kryper opp til død løvepappa for komfort, og det er omtrent like trist som det blir. Hver gang jeg hører på dette sporet, er hodet mitt som baby Simba tenker. Da jeg sa at jeg bare ikke kunne vente med å bli konge, mente jeg ikke det! Jeg mente ikke at du skulle dø for å redde meg! Freaking Hamlet Lions. Mitt dumme hjerte gjør vondt, du rykker!
2.) Casper’s Lullaby, fra Casper , av James Horner
Casper var faktisk en ganske god film. Jeg husker jeg så det på teatret og tenkte at Christina Ricci var den absolutt kuleste. Lydsporet satt fast med meg med en gang, og jeg kjøpte CDen. Casper's Lullaby har gjort det på så mange brente CDer for forskjellige skriveprosjekter og så mange spillelister for samme formål at jeg måtte ta den med på denne listen. Er det noen andre som fortsatt gråter når Kat og Casper kommer til å danse? Ja, jeg heller ikke. Ikke sant. De Casper lydspor ble skrevet av James Horner, men det er nesten som om det var James Horner som kanaliserte (ghost pun? noen?) Danny Elfman. Lytt nær begynnelsen på: 20 sekunders mark - veldig Elfman-esque, tror jeg. Den kvasi-skumle barnekorlyden er en jeg generelt forbinder med Danny Elfman, men her har vi James Horner som bruker den til vakker dramatisk effekt. Og når du tenker på hvordan Kat skal vokse opp og bli gammel og Casper vil forbli en spøkelsesgutt for alltid ... ja, noen må slutte å kutte løk her inne!
3.) Isdans, fra Edward Scissorhands , av Danny Elfman
Ringenes herre jente alv
Aaaannd, her er Danny Elfman-banen. Hun så ham aldri mer. Ikke etter den kvelden. Alvor? Det gjorde meg alltid nøtt! Du vet hvor han bor - han er der oppe og klipper snøfnugg som gal! Gå på besøk? Henge? Ta med en piknikurv? Nei. Skal bare gifte meg og få barn og deretter fortelle barnebarnet mitt om denne superkule fyren som lager snø og var som min første kjærlighet og sånt. Jeg elsker filmen, men jeg elsker lydsporet enda mer. Ice Dance-scenen var alltid min favoritt. Når Kim boltrer seg på issponene og Edward bare saksleverer isskulpturen så nøysomt ... Winona Ryder er nydelig, men jeg synes dette var det vakreste hun noen gang har vært i en film. Jeg ønsket å være henne i denne scenen, selv om det er en følelse av tristhet, som om du bare VET at ting ikke kommer til å være greit. Og det er de ikke når stereotypen hennes av en idiot kjæreste dukker opp og ødelegger alt. Idiot.
4.) Til stjernene, fra Dragehjerte , av Randy Edelman
Hvis det noen gang eksisterte en sang som fikk meg til å føle meg veldig trist over at mytiske skapninger har blitt mytisk utryddet, så er dette temaet fra Dragehjerte ville være den ene. Ikke bare er det nydelig, det er så pent at det er lånt for mange filmtrailere. Jeg skal innrømme det, ropte jeg øynene ut da jeg innså at den beste stakkars gamle Draco-Sean-Connery skulle få var å bli udødeliggjort blant stjernene. Som ganske mye betyr at han kommer til å dø. Og ikke bare dø - han sløste halvparten av sitt magiske, rene dragehjerte i et forsøk på å gjøre Einon mindre av et monster. Det fungerte ikke, og han måtte få sin bestie til å hjelpe ham med å utføre menneskelig assistert drakonicid. Er det et ord? Det er nå. David Thewlis, jeg likte deg mye, mye bedre som Remus Lupin! Hovedmelodien starter klokka 1:12 hvis du vil hoppe til sporet.
5.) Broen til Khazad Dum, fra Ringenes herre: Ringenes fellesskap , av Howard Shore
Du kan HØRE i lydsporet Balrogens trussel og raseri, og selvfølgelig er den triste delen jeg refererer til, den klagende solostemmen som artikulerer fellesskapets sorg over det de mener er Gandalfs bortgang. Denne delen begynner ved 4: 40-tallet, og vokalen begynner klokka 4:58. Jeg skildrer fremdeles ansiktene deres og ødeleggelsene deres etter tapet av venn og guide. De føler seg tapt uten ham, følelsesmessig og fysisk, og den kalde, ensomme tonen i sopranstemmen fremhever hvor alene de må føle seg, spesielt Frodo, som hadde et bånd med trollmannen, og Aragorn, som må bære hele ledelsesbyrden nå i hans fravær.
6.) En amerikansk hale, Hovedtittel and Give Me Your Tired, Your Poor, av James Horner
Hjemsøke fioler og en korgjengivelse av Frihetsgudinnenes melding, begge trist av sine egne grunner. Historien om den vandrende museinnvandreren som kanskje er foreldreløs som sliter med å finne familien sin i en ny verden mot virkeligheten som gir oss dine fattige, har ikke vært en populær stemning i dette landet på ganske lang tid. Lytt til begynnelsen av kormeldingen ved: 55-markeringen. Ganske kraftige ting for en film om tapte tegneseriemus. Jeg har alltid følt at denne filmen hadde blitt scoret med all nyansen og omsorgen for en live actionfilm, og det var en av de tingene jeg elsker med mange av James Horners lydspor. Flott, den hele, musete innvandrerlinjen fikk meg til å tenke på Hamilton igjen. Det kommer egentlig aldri til å komme ut av hjernen min, er det? Takk, Lin Manuel Miranda. :-)
7.) Darth Vader’s Death, fra Jediens retur , av John Williams
cw viser ikke lenger på hulu
Dette sporet er den som opprinnelig vekket interessen min for å høre lydspor fortolkende. Når den tidligere bombastiske Imperial March spilles stille på strenger og deretter en harpe når Darth Vader vender tilbake til Anakin Skywalker og stirrer på sønnen med sitt eget ansikt for første og siste gang, hadde jeg en åpenbaring om å forstå hvordan lydspor kan fungere . Forskjellen i måten temaet ble spilt på, gjenspeilte måten karakteren hadde gått fra nesten usårbar til massivt sårbar i en veldig lang kontaktrunde med Force lyn. Keiseren var en slags stor, skummel pikk. Glad for at han gikk ned i romhullet. Lytt på: 48 for de myke strengene, og deretter 2:07 for harpen.
Det Plucky Duck-barnet som kaster alt i hullet, vil aldri være morsomt for meg.
8.) Stjerne krigen - Princess Leia’s Theme, av John Williams
Vel, denne jukser fordi Leias tema var vakrere enn trist til nylig, da Carrie Fisher gikk bort. Nå får det meg til å rive opp hver eneste gang jeg hører det. Ved lytting igjen var det aldri et spesielt muntert tema. Det var nydelig og sammensatt akkurat som karakteren det representerte. Mine favorittdeler er 2:36, når hovedtemaet er preget av bakgrunnsharmoni som fremhever gravitasene til prinsesse Leias liv og plikter. Dette er et vakkert tema for en dame som har sett noen ting. Ting som det som gikk ned på slutten av Rogue One , og ting som Alderaans ødeleggelse. Sporet starter stille, men klokka 3:15 tar den svevende melodien over. Klokka 4:08 er stillheten tilbake. Jeg vil gjerne tolke dette som en musikalsk fremstilling av Leias kombinasjon av ild og politisk takt og ekspertise.
9.) Alle grenser er stevner, fra Cloud Atlas , av Tom Tykwer, Johnny Klimek & Reinhold Heil.
Dette sporet inneholder bare en slik følelse av inneholdt følelser som ber om uttrykk. Jeg skjønner at mange ikke likte Cloud Atlas , men historien som spredte seg over år og år, og hvordan den påvirket hver enkelt involvert, var fascinerende for meg. Selv om du ikke liker eller aldri så filmen, må du lukke øynene og lytte til sporet. Selv skilt fra omgivelsene, er det kraftig, verdig og bestemt. Det er et tema for folk som har berørt tristhet og har holdt på.
10.) Klagesang for Theodred, fra Ringenes herre: De to tårnene , av Howard Shore, sunget av Miranda Otto
vampyrfilmer med kvinnelige hovedroller
Dette sporet var bare i den utvidede versjonen av filmen, men det gjør en allerede trist scene enda mer hjerteskjærende. Den delen når Theoden King endelig har det rette sinnet og spør om sønnen, er allerede veldig emosjonell, for å finne ut at han er død mens faren ikke var i stand til å huske eller hjelp, måtte være ødeleggende. Eowyns sang i begravelsen til Theodred er sterk, men trist. Hun viker ikke eller knekker. Sorg over tapet av kusinen og vennen er samtidig sterk, bestemt og følelsesmessig kraftig, veldig lik Eowyn selv.
Ærlig omtale går til Mines of Narshe tema fra Final Fantasy 3/6, av Nobuo Uematsu. Jeg husker at jeg spilte dette spillet med broren min for mange år siden, og vi begge er som, vi må komme oss ut av dette området av spillet på grunn av den undertrykkende tristheten til musikken. Det er til og med et trist, håpløst sukk innebygd i selve musikken. Det suger å være i Narshe.
Ytterligere hederlig omtale går til Offeret til Faramir fra Ringenes herre: Kongens retur lydspor. Ikke bare representerer den en av favorittkarakterene mine i hele trilogien, Faramir, den har også vokaltalentet til Billy Boyd, som spilte Pippin. Hvis du bare vil ha den delen, start sporet 2:35. Tredje og siste hederlige omtale går til Sværhetsmyrer spor fra Den uendelige historien . Hvis du noen gang har lurt på hvilken musikk som skal score en scene der en tenåringsgutt ber hesten sin om ikke å dø av tristhet og depresjon HØYRE I FANET FRA SYN ved å synke ned i en sump, er dette svaret på det triste, forferdelige spørsmålet . Jeg lover at denne scenen ødela meg som barn.
Hva er favorittene dine? Jeg lager en spilleliste som får himmelen til å gråte! :-D
(utvalgt bilde via Shutterstock / IVASHstudio )
Sara Goodwin har en B.A. i klassisk sivilisasjon og en MA i bibliotekvitenskap fra Indiana University. En gang gikk hun på en arkeologisk utgravning og fant fantastiske gamle ting. Sara nyter et smorgasbord av pan-nerd underholdning som renessansemesser, anime-stevner, steampunk og science fiction og fantasy-stevner. På fritiden skriver hun ting som eventyrhaiku, fantasy-romaner og forferdelig poesi om å bli forfulgt av enøyede opossums. På sin andre fritid selger hun nerdware as Med en korn av saltdesign , Tweets , og Tumbls .
Vil du ha flere historier som dette? Bli abonnent og støtt siden!
