How Ever After Mastered Adapting a Fairy Tale

noensinne med hovedrollen i Drew Berrymore

gal gadot ass justice league

Til tross for at jeg har tuslet på live-action versjonen av Aladdin, Jeg føler ikke at alle tilpasninger av Disney-filmer eller eventyr er dårlige. Jeg tror bare at nøkkelen til å modernisere et eventyr er å virkelig undersøke hva historien egentlig handler om, hva som får den til å fungere, og å finne en måte å bringe kjernebudskapet fram på en morsom engasjerende måte.

Vi har sett historien før. Hvordan kan vi gjøre det annerledes? Hvis det er noen film som burde være malen for hvordan du gjør denne typen tilpasning vellykket, er det 1998-tallet Selv etter , med Drew Barrymore, Anjelica Huston, Dougray Scott og Jeanne Moreau i hovedrollene.

Selv om det ikke er basert på Disney-versjonen, Ever After i s basert på historien om Askepott . Historien utspiller seg i Frankrike fra 1500-tallet, og vår heltinne er Danielle de Barbarac (Drew Barrymore,) den oppriktige datteren til mindre adel som bringer datteren bøker som Thomas More’s Utopia. Danielle far dør plutselig av et hjerteinfarkt på vei til sin neste tur, men ikke før han giftet seg med enken baronesse Rodmilla de Ghent, spilt til perfeksjon av Anjelica Huston, og ble stefar til sine to døtre, Marguerite (Megan Dodds) og Jacqueline (Jeanne) Moreau). Etter at han dør, hopper vi ti år fremover og ser at boet har falt på vanskelige tider, og Danielle har blitt Askepottfiguren.

En av tingene Kenneth Branagh Disney live-action tilpasning av Askepott prøvde å gjøre var å forklare hvorfor Ella bodde hos sin onde stemor og stesøster til tross for at hun ble mishandlet og mishandlet. Forklaringen der var at Ella prøvde å holde foreldrenes ånde levende, og dialogen antydet at Ella villig tålte overgrepet og kunne dra. Dette ble aldri tatt opp som årsaken i originalen; du antar at Askepott ble igjen fordi hun ikke hadde noe å gå og ingen reelle muligheter.

I Selv etter , de viser at boet er fylt med mennesker som Danielle har kjent siden fødselen. Hun blir der for å ta vare på dem og prøve å holde maten på bordet. Vi ser dette når Danielle bruker gull hun har mottatt for å kjøpe tilbake tjeneren Maurice, som Rodmilla solgte til slaveri for å betale sin gjeld. Danielle er ikke der passivt; hun prøver å beskytte det som er igjen av hjemmet hun har.

Forholdet mellom Danielle og prinsen hennes, prins Henry, spilt av Dougray Scott, brenner langsomt. De møtes først når Henry stjeler en av familiens hester og hun slår ham av med et eple. Han gir henne gull for hennes stillhet. Senere, når hun går for å befri Maurice, møter hun Henry igjen, og deres frieri er en romantikk, men også Henrys utvikling fra opprørsk, forfengelig prins, til en mer gjennomtenkt, snillere, mer avrundet person. De dater ikke i flere uker, men hver interaksjon lar dem respektere hverandre mer.

Baronessen og Marguerite er herlige skurkfulle skikkelser som blir fremstilt mer som grusomme planleggere enn den typiske stygge familiens dynamikk. Du ser fra Rodmilla at det er en nesten økonomisk grunn til grusomheten hennes. Hun ble oppdratt til å være mer enn hennes stilling og prøver å gjøre det samme.

Verdien hennes var knyttet til mannen sin, men da mannen hennes døde, etterlot henne alene for å ta seg av alt. Som et resultat ble hun sannsynligvis enda mer ond enn hun ellers hadde gjort. Det er også overbevisende fordi Danielle ønsker at Rodmilla kunne elske henne. Hun innrømmer at det eneste hun noensinne har ønsket seg var Rodmillas kjærlighet, fordi hun er den eneste moren Danielle noen gang har kjent.

pokemon svart hvit utgivelsesdato

Det er et flott øyeblikk, selv med Barrymores svake aksent, fordi det gir mye emosjonell gevinst for forholdet mellom disse to figurene. De er ikke bare historierivaler, men de er mor og datter. Det er også forfriskende at Danielle har et familiemedlem hun kan se til i Jacqueline, hennes andre stesøster.

Selv etter tar mye tid å gi Danielle en identitet, og forhold utenfor prinsen og snakkende dyr. Hun er en fullverdig person som prøver å overleve i en grusom verden som tok faren fra henne og dyttet henne inn i det bokstavelige smusset. Likevel har filmen moro med seg selv og har ikke noe imot å være campy eller dum. Vi vet alle hvordan historien skal ende, så la oss fortelle den på en måte som er meningsfull.

Alle disse endringene gir mer dybde til eksisterende tegn og arketyper uten å fundamentalt endre kjernetemaene og hjertet i eventyret. Den moderniserer den uten å desinfisere den. Hodgepodge historiske fanfiction-elementet er også underholdende, siden du ser historiske figurer som Frans I, prins Henry og Leonardo da Vinci løpe rundt i denne eventyrfilmen.

Selv etter kanskje ikke har vært en del av Disney-maskinen, men det var på det beste. Det var lov å være sin egen ting, og tok grunnlaget for Askepott historie og velge å fortelle den på en ny måte. Det er en leksjon Disney kan lære.

(bilde: 20th Century Fox)

Vil du ha flere historier som dette? Bli abonnent og støtt siden!

- Mary Sue har en streng kommentarpolitikk som forbyr, men ikke er begrenset til, personlige fornærmelser mot hvem som helst , hatytringer og trolling. -