Hva er Steampunk, og er det over?

3992836156_bab86aaa9f_o

( via )

Tilsynelatende var steampunk over før jeg noen gang oppdaget at den eksisterte, og det ser ut til at siden jeg har vært fan, er den død noen ganger til. Av en eller annen grunn har folk som skriver artikler om ting (AKA-folk som meg!) Drept steampunk i flere år nå, men det blir bare å feste nye mekaniske deler og fortsetter å tikke som et godt såret lommeur. Det ser ut til å ha dødd tilbake i 2010, og igjen bare i fjor, og likevel ... Jeg fortsetter å bruke og selge steampunk-stykker og kostymer på stevner, og ingen har kalt meg en zombie eller en relikvie ennå!

Faktisk er de fleste glade for å se det, selv når de ikke forstår hva det er. Det er noe tiltalende ved omformede deler, smykker med synlige tannhjul og iført viktoriansk-inspirert korsett med en blågrønn parykk. På grunn av mine egne cosplay-preferanser og fordi jeg ofte sitter ved et bord midt i en overfylt hall, omgitt av steampunk-gjenstander - og også fordi jeg er patologisk vennlig på stevner - blir jeg ofte bedt om å forklare hva steampunk er. For å bastardisere den populære definisjonen av pornografi: Jeg vet kanskje ikke definitivt hva som er steampunk, men ... jeg vet det når jeg ser det. Jeg har til og med blitt informert om at steampunk er over og utdatert (mens jeg selger steampunk-varer til kunder) ved mitt bord. Steampunk Iron Man, steampunk-vampyrdamen og fyren som rigget til sine egne mekaniske vinger, ville hjelpe meg til å tigge om å være annerledes, gode herrer og madamer!

Ok, så hva pokker er steampunk, og hvor startet det? Greit nok. Steampunk har sine røtter i den viktorianske tiden og de fantastiske verkene til forfattere som Jules Verne ( Rundt om i verden på åtti dager , Damphuset , og 20 000 ligaer under havet ), H.G. Wells ( Den usynlige mannen, tidsmaskinen ), og til og med Mary Shelley's Frankenstein til en viss grad. Elementene i tidsreiser, gal vitenskap, som kombinerer det naturlige med det mekaniske, og en ny-viktoriansk estetikk er vanlige, men ikke obligatoriske.

Da steampunk først ble en ting folk snakket om, var det, som det alltid er, mennesker som tok ting mye, mye lenger enn de fleste ville gjort. Du trenger ikke å steampunkke hele huset bare fordi du liker det estetiske (men det kan du sikkert hvis du vil og har tid og midler!). Noen ganger er det like enkelt å nyte steampunk som å ha et kult steampunk-halskjede med de vanlige klærne på jobb. Som alltid, vær oppmerksom på at meningene mine ikke definerer steampunk, og at ulike nivåer av investeringer i steampunk-samfunnet er mulige og velkomne!

Jeg liker å fortelle folk at steampunk er som en hva om utgave i tegneserier, bortsett fra en historisk periode. Den grunnleggende forutsetningen for steampunk er at den industrielle revolusjonen ikke skjedde eller skjedde annerledes, så i stedet for forbrenningsmotorer og kull, urverk og dampkraft verden. Tidsreiser, dampkraft, urverk, luftskip, beskyttelsesbriller, gal vitenskap og viktoriansk-inspirert mote er vanlige troper i steampunk, selv om det er mye fleksibilitet der. Jeff Vandermeer sin bok, Steampunk-bibelen , tildeler steampunk smart en formel som forklaringsmiddel:

Steampunk = Mad Scientist Inventor [oppfinnelse (damp x luftskip eller metallmann / barokkstil) x (pseudo) viktoriansk setting] + progressiv eller reaksjonær politikk x eventyrplott.

(Steampunk Bible, s.9)

hva skjer med barna mine

Steampunk omfatter en følelse av lengsel ikke etter den faktiske fortiden, men etter en futuristisk fortid som aldri var, og gjør den lengsel til kunstneriske uttrykk for musikk, litteratur, kunst og underholdning. Steampunk er estetisk, men sjelden lat. DIY og repurposing aspekter holder steampunk en fleksibel, smidig form for uttrykk med en ånd av eventyr. Ofte kombinerer steampunk den viktorianske tidens fascinasjon med den naturlige verden med entreprenørskapet av oppfinnelsen, og gir vei til slike kreasjoner som mekaniske skapninger i Nantes, Frankrike , den Nautilus , en ubåt modellert etter sjødyr i 20 000 ligaer under havet , og til og med nytolkninger av mekaniske sangfuglekasser.

Mekanimale? Jeg tror jeg gjorde et ord! Jeg liker det.

Mekanimale? Jeg tror jeg gjorde et ord! Jeg liker det. ( via )

Steampunk holder seg ikke alltid til en viktoriansk estetikk / plassering. Populære vikarer er det amerikanske vesten, science fiction eller fantasi som foregår i rommet eller på en annen planet, og alternative dimensjoner / universer innenfor etablerte kanoner.

Ting som er over er ikke bokstavelig talt overalt i populær og nerdpopulær kultur, som steampunk er. Det er bøker, band og TV å utforske! Bestill ting først. Hvis du vil lese noe steampunk, har jeg noen anbefalinger til deg!

  1. Cherie Priest’s Clockwork Century-serien foregår i en alternativ 18060-serie Seattle full av luftskip, zombier og politiske intriger. Den første boka i serien er Boneshaker, som spiller Zeke og moren hans, Briar, mens de unnslipper zombier, familiehistorie, og avdekker et langt skjult mysterium under Seattle-det-var. Bokens POV går frem og tilbake mellom Zeke og moren hans, og jeg likte dette aspektet. Det hadde vært lett å se Zeke som ingenting mer enn et motbydelig barn, hvis historien bare hadde blitt fortalt fra Briars perspektiv, og Briar kunne ha virket som en usympatisk karakter hvis den bare hadde blitt fortalt fra Zekes perspektiv. Hvis du vil at din steampunk skal serveres amerikansk stil med våpen og zombier, Boneshaker er et flott sted å starte.

    Luftskip, zombier, beskyttelsesbriller og våpen!

    Luftskip, zombier, beskyttelsesbriller og våpen!

  2. Phil og Kaja Foglio’s Hugo-prisvinnende Girl Genius grafisk roman / online tegneserie / roman-serie forteller historien om Agatha Heterodyne, en ung kvinne som har utrolige krefter med gal, gal vitenskap i en verden av luftskip, vitenskap og eventyr. Skaper Kaja Foglio foretrekker å kalle det en gasslampefantasi, snarere enn å merke den som strengt steampunk, fordi hun vil spille opp de fantastiske elementene i historien. Agatha er en smart, morsom karakter og vel verdt å bli kjent, enten du vil kalle henne steampunk eller ikke.

    Hun heter Agatha og klipper det helt!

    Hun heter Agatha, og klipper det helt!

    tapte sesong 6 episode 7
  3. Scott Westerfelds Locus-prisvinnende Leviathan er satt i en alternativ historisk første verdenskrig, med en konflikt mellom Clankers og Darwinists. Den har akkurat nok historie i seg til å få den til å ringe merkelig kjent (hovedpersonen, Aleksander, er sønn av erkehertugen Ferdinand) og akkurat nok fantastiske maskiner til å gjøre det umiskjennelig steampunk. Cog er død
  4. Kenneth Oppel’s Airborn foregår hovedsakelig om bord i et luftskip i en alternativ historie der flyet ikke ble oppfunnet. Hyttegutten Matt og passasjeren Kate blir kjent med hverandre mens de avslører mysteriet om mulige flygende panterfolk. Denne var et serendipitøst biblioteksfunn for meg, og jeg fant akkurat ut mens jeg skrev denne artikkelen at det er oppfølgere! Så spent! Abney Park

Det er mange andre steampunk- og steampunk-inspirerte bøker der ute. Noen andre anbefalinger inkluderer forfatteren Philip Reeve’s Mortal Engines Quartet og Feber smuler prequels, Gail Carriger’s Parasolprotektoratet serier, samt Philip Pullmans Hans mørke materialer serie. Ulike bøker omfavner definitivt forskjellige aspekter av steampunk, så ikke forvent homogenitet i den enkelte serien.

Så ... bøker er den enkle delen! Nå er vi på musikkområdet. Hvordan høres steampunk ut? Kan et band også være steampunk? Jeg liker å tro, som med litteratur, at musikere kan omfavne en steampunk-estetikk, dekke visse temaer som er kjent for å tiltrekke seg et publikum som liker steampunk, og kan bruke instrumenter og lyder fra andre epoker, eller til og med lage nye. Et band kan ha en steampunk-sang, men ikke betrakte seg selv som et helt steampunk-band. Så, for å unngå å plyndre musikerne og deres fans, skal jeg bare si at det er visse grupper som omfavner estetikken mer enn andre og gir anbefalinger basert på det.

  1. Cog er død omfavner fullt ut deres image som et steampunk-band. Det er en fiktiv bakgrunn, bandmedlemmene tar på seg fiktive personligheter, og sangene deres danner en historiebue om eventyrene til deres mannskap fra tidsreisende fra 1893. De startet bare som et studioinnspillingsband, men mottok stadig tilbud om å spille og opptre med andre steampunk-grupper, inkludert åpning for bærebjelken i steampunk-musikk, Abney Park . Bandet består av Captain John Sprocket (John Mondelli) på gitar, ledevokal, ukulele, trekkspill og andre instrumenter også, Bradley Harrington, III (Bradley Whalen) på backup-vokal og bass, og det nyeste medlemmet Renate Goodwin (Renate Eights) på trommer. Jeg oppdaget dem via Spotify, og hvis du har interesse av å lytte til dem, anbefaler jeg å besøke deres offisielle nettside og lytte til sangen Tannhjulets død .

    Dampdrevet sjiraff

    Cog er død

  2. Abney Park er definitivt et av de eldste steampunk-bandene. De fikk sin start som et goth-band og tok en bevisst beslutning i 2005 om å bytte fra goth til steampunk. De bearbeidet endringene i bandets liste over utøvere i deres fiktive bakgrunnshistorie, et smart trekk som skulle redusere effekten av endringene på fansen. Abney Park består for tiden av Robert Brown på vokal, ukulele, trekkspill, bouzouki og andre instrumenter også, Kristina Erickson på keyboard, Josh Goering på gitar og banjolele, Mitchel Drury på fiolin, og Derek Brown på bass. Abney Park er steampunk-bandet alle de andre steampunk-bandene vil åpne for, og de har fått mest medieoppmerksomhet, til og med å ha en sang omtalt på Ekte blod , HBO-serien. Min personlige favoritt Abney Park sangen er The Wake, som er omtalt på Taksidermi album. Jeg anbefaler også Luftskip Pirates. Av grunner som på ingen måte gjelder min kjærlighet til TaleSpin og karakteren til Don Karnage ... men jeg går bort.

    Drevet av magi, damp og ... noe hjerte. Ja.

    Abney Park

  3. Sist, men aldri minst, har vi Dampdrevet sjiraff , som er min favoritt steampunk-inspirerte gruppe å lytte til. I motsetning til Abney Park og Cog er død , Dampdrevet sjiraff anser seg ikke som et primært steampunk-band. De omfavner steampunk-estetikken, og har, som de nevnte gruppene, fiktive bakhistorier og karakterer, men en del av historien deres er at de er roboter som har fremført musikk siden tidlig på 1900-tallet og fortsetter å opptre. Fordi robotene har samlet musikkstiler siden begynnelsen av 1900-tallet og har utført konsekvent gjennom førti-, femti-, nittitallet osv., Har de flere musikkstiler under beltet som utøvere enn det som er omfattet av steampunk-etiketten, derav , steampunk er bare en del av Steam Powered Giraffe’s bilde. Bandets lineup består av: The Spine (David Michael Bennett) på gitar, bass, keyboard og vokal, Rabbit (Isabella Bunny Bennett) på melodica, trekkspill og vokal, og Hatchworth (Sam Luke) på bass, trommer, gitar, og vokal. Steve Negrete er deres lydtekniker. Et godt utgangspunkt for å lytte til Steam Powered Giraffe ville være deres Honningbie video eller det vestlig-inspirerte Automatisk elektronisk harmoni .

    Så ... steampunker vi akkurat nå? Ja, ja. Jeg tror vi er det.

    Dampdrevet sjiraff

Selvfølgelig er det andre band med varierende grad av steampunk-innflytelse, men dette er mine tre beste anbefalinger for å begynne å utforske steampunk gjennom musikk. Alle disse tre bandene jobber for øyeblikket, spiller inn og har flere album tilgjengelig for kjøp, noe som jeg vil betrakte enda et tegn på at ryktene om steampunk død har blitt sterkt overdrevne. Døde band forteller ingen historier, og disse bandene spinner garn som Clotho, Lachesis og Atropos er bare ingen ting.

Steampunk-estetikken har også funnet veien fra litteratur og musikk til vanlig TV og filmer. Howl’s Moving Castle, Hayao Miyazaki-filmen basert på romanen av Diana Wynne Jones, låner tungt fra steampunk. Det bevegelige slottet ser til og med ut til å ha et ansikt, hvis du ser på det på en bestemt måte og minner om slike viktorianske og ny-viktorianske fascinasjoner som blander det naturlige og det mekaniske. Det bevegelige slottet er drevet av Calcifers magi og essens, blandingen av natur, magi og vitenskap som legemliggjør steampunk.

Teslas, Farnsworths, beskyttelsesbriller og steampunked tastatur!

Drevet av magi, damp og ... noe hjerte. Ja.

Hugo , filmen fra 2011 basert på romanen av Brian Selznick, omfavner steampunk-estetikken i sin fascinasjon med urverk, spesielt med automaten.

ground zero min helt akademia

Så ... steampunker vi akkurat nå? Ja. Ja, det tror jeg vi er.

Lager 13 , SyFy-serien som gikk fra 2009-2014 (litt lang tid for et SyFy-show) inneholdt steampunk tyngre enn noe annet TV-show jeg kan tenke meg. Fra Tesla til Farnsworth til en kvinnelig H.G. Wells, Lager 13 holdt gadgetry og neo-viktoriansk gal vitenskap i gang i nesten fem år, som på SyFy Network-tid kan sammenlignes med et tiår eller noe, ikke sant? Tidsreise, noen?

Teslas, Farnsworths, beskyttelsesbriller og steampunked tastatur!

Andre eksempler på steampunk i populærkulturen kan inkludere Robert Downey Jr. Sherlock Holmes filmer, som jeg er overbevist om er inspirasjonen til all steampunk Jern mann cosplay ser jeg stadig. Seriøst, Google det. Det er noen fantastiske cosplay talent på jobb der! Sky Captain and the World of Tomorrow , Jack and the Cuckoo-Clock Heart , Atlantis: The Lost Empire, Steam Boy, Wild Wild West , The League of Extraordinary Gentlemen, Tin Man , og Det gyldne kompasset alle inneholder i det minste elementer av steampunk eller steampunk-inspirasjon, og det er for meg bevis på at steampunk ikke er død, men går sterkt og integrerer seg sømløst i stadig mer vanlige samfunnsområder. Game Show Network ga ut et reality-TV-program kalt Steampunk’d bare i år, der DIY steampunk-entusiaster, håndverkere, produsenter osv. konkurrerer mot hverandre om premier.

Noe av det beste med steampunk er at fansen som regel ikke er redd for å gjøre narr av seg selv. Humoristiske handlinger som Professor Elemental , en selvbeskrevet chap-hop rapartist, lager sanger som Fighting Bukser . Også Reginald Pikedevant’s Bare lim noen gir på den og kaller den Steampunk , kaster forsiktig moro på steampunk-kulturen og problemene som oppstår når populariteten øker.

mary grandpre harry potter kapittel kunst

Og ingen skal gå gjennom livet uten å legge øynene mot Katherine Stewart Lady har mas , en fabelaktig kroppspositiv parodi på Baby Got Back , som aldri, aldri klarer å knekke meg. Spesielt delen rundt 2:25-merket om hvor for mange steampunks som er så hengt opp i å prøve å definere steampunk at de ikke klarer å forstå at det på slutten av dagen handler om å ha det bra.

* Tidligere hadde jeg uttalt at sangen Just Glue Some Gears On It (og kaller den Steampunk) var av professor Elemental, men den er faktisk av Reginald Pikedevant. Tilsynelatende er denne feilen så vanlig at Mr. Pikedevant faktisk har skrevet en sang om den. Se på Forsinket introduksjon hvis du er så tilbøyelig!

Sara Goodwin har en B.A. i klassisk sivilisasjon og en MA i bibliotekvitenskap fra Indiana University. En gang gikk hun på en arkeologisk utgravning og fant fantastiske gamle ting. Sara nyter et smorgasbord av pan-nerd underholdning som renessansemesser, anime-stevner, steampunk og science fiction og fantasy-stevner. På fritiden skriver hun ting som eventyrhaiku, fantasy-romaner og forferdelig poesi om å bli forfulgt av enøyede opossums. På sin andre fritid selger hun nerdware as Med en korn av saltdesign , Tweets , og Tumbls .

—Legg merke til Mary Sue's generelle policy for kommentarer .—

Følger du The Mary Sue videre Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?