SXSW-intervju: Skuespiller Wyatt Russell på Everybody Wants Some

Bilder

Siden ble kunngjort som den åndelige etterfølgeren til Bedøvet og forvirret (ikke en oppfølger), Richard Linklaters baseball-college-komedie Alle vil ha noen har blitt sett på som et must-see, så det var ingen overraskelse da Texas-innfødtens film ble kunngjort som åpningsfilm for 2016s SXSW filmfestival. På hælene av Oscar-nominasjonene til Guttedom og Før midnatt , Får Linklater stor ros for sin retur til komedie, og lignende Bedøvet og forvirret , vil den talentfulle unge rollebesetningen sannsynligvis høste fordelene. En av disse stjernene er 29 år gamle Wyatt Russell, som har bygget en imponerende skuespillerkarriere de siste 5 årene etter sin tidligere karriere som profesjonell hockeymarkør.

Etter karriereendende skader bestemte Russell seg for å dyppe tåen i familiebedriften; hans mor er Goldie Hawn og hans far Kurt Russell. Det ser ut til at back-up-planene har fungert med hovedrollen hans som Willoughby i Alle vil ha noen , sammen med sin rolle i 22 Jump Street som nok en collegejock og mer seriøse filmer med regissør Jim Mickle. Vi snakket dagen etter premieren på SXSW om filmen og om sportskomedien vil føles autentisk for en tidligere idrettsutøver.

Lesley Coffin (TMS): Jeg snakket med Jim Mickle for omtrent to år siden, og jeg husker at han ikke kunne si bedre ting om å jobbe med deg.

Wyatt Russell: Aldri. Gruppen på denne filmen har absolutt blitt en familie, men å jobbe med Jim var første gang jeg innså at filmproduksjon kunne være en flott opplevelse. Jeg anser Jim og Linda Moran som min filmfamilie på grunn av vår erfaring med å jobbe sammen om de to filmene ( Vi er det vi er og Kald i juli). De er de største menneskene og så flotte på det de gjør. Jeg elsker dem så mye.

mannen i den brune jakken

TMS: Det er interessant at du lager en sportsfilm, med tanke på din tidligere karriere innen hockey. Har øyeblikkene av både dising og kamerat slå deg som autentisk, i det minste fra din tid på lag?

Russell: Absolutt. Kameratbygningen bygget på relativt kort tid i denne filmen er egentlig hvordan teamkamerat er bygget på college. Jeg spilte juniorhockey i Canada, og du rykker opp ved å bli rekruttert. Og du var den beste spilleren på laget eller ligaen, men når du rykker opp, er du tilbake til midten av pakken og må kjempe deg opp igjen. Og på college er det overklassemenn som er fire år eldre som du må konkurrere med. Og i min college-erfaring ble jeg veldig rask med lagkameratene mine på college, selv om jeg bare bodde i to år. Og de gutta fra teamet mitt på UAH ga meg noen av de største minnene jeg noensinne har hatt på grunn av den nærheten. Jeg synes baseball er litt annerledes, men i hockey kjemper du bokstavelig talt for gutta ved siden av deg. Og du kan ha en person du har spilt mot en sesong, på samme lag neste sesong. Og det er som om fortiden er borte, og at du er bestevenner. Du kunne ha kommet i en kamp med fyren før, men alt som er tidligere. Og jeg tror høyskoleutøvere også begynner å leve i en boble, noe denne filmen viser veldig bra. Spillerne er bare sammen hele tiden.

TMS: Det er interessant å omslutte tankene dine om at all erting og slåssing mellom gutta i begynnelsen er måten de blir nærme, og alt en kort periode.

kjenn memen din hele basen din

Russell: Og det er en stor del av å lære å samhandle i den atletiske verdenen. De er i en konkurransedyktig verden og konkurrerer iboende hele tiden, selv med gutta på ditt eget lag, fordi du vil fortsette å gå opp til neste nivå. Og ikke alle vil klare den stigen. Så du må være i stand til å gjøre den delen av den daglige rutinen, for hvis alle prøver å være hyggelige mot hverandre hele tiden, er det ikke rom for den konkurranseånden du trenger for å lykkes. Så det må være en balanse mellom dette, jeg vil jobbe med ham og kjempe for ham som en lagkamerat, men vi skal også gjøre narr av hverandre for bokstavelig talt alt. For det er det det handler om, og det er det som gjør det morsomt. Og de er også alle unge. Idrettsutøvere har en veldig begrenset tidsperiode for å lage en karriere. Hvis du når 35 som atlet, er du sannsynligvis millionær. Jeg spilte bare til jeg var 24, men selv i den alderen følte jeg meg gammel. Du føler deg som din 50, fordi alt blir komprimert.

TMS: Speilet opplevelsen av å jobbe med rollebesetningen og Richard karakterens opplevelser i huset?

Russell: Herregud ja. Derfor håper jeg folk liker filmen like mye som vi likte å lage den. Og jeg tror filmens magi er at folk vil føle den følelsen av glede vi hadde på settet. Og Rick og produsentene og Paramount satte opp denne atmosfæren for oss på settet, og jeg kan ikke takke dem nok for at de ga oss tre uker til å virkelig bli gode venner. Og jeg tror nøkkelen til denne filmen er vennskapet vi etablerte på den tiden som har vart til i dag, som du kan føle på skjermen. Vi er bokstavelig talt alle sammen i en tekstkjede. De er en gruppe mennesker jeg føler meg heldig som har kommet over. Og det er takket være Rick og menneskene han omgir seg med. Så ja, absolutt.

48609928_cached

star trek discovery sesong 2 uniformer

TMS: Men karakteren din er veldig annerledes, for omgitt av alle disse konkurransedyktige alfahannene er du bare kongen av chill som vil lene deg tilbake og observere med forvirring.

Russell: Og noe av det var fordi han er litt eldre enn hovedpersonene. Så tolkningen min var at han har eksistert lenge nok til at han allerede har gjort alt det og var over det. Og det føltes ærlig, for jeg hadde vært i slagsmål som ung og hoppet inn i en konfrontasjon som endte med at en fyr hoppet på ryggen min. Men når du blir eldre, innser du at det bare er rasende hormoner. Og Willoughby’s lærte det også. Han vet hva som kommer til å skje, så han vil bare sette den ut og røyke en sigarett mens de gjør det de skal gjøre. Og å ta den tilnærmingen føltes riktig for karakteren, og jeg likte å spille den slags karakter. Han er virkelig en morsom, god fyr.

TMS: Jeg vet ikke hvordan castingsprosessen gikk, men prøvde du spesielt for Willoughby-karakteren eller bare noen rolle i filmen?

Russell: Alle hadde audition for de samme tre rollene. Og så tok Rick gutta han følte seg passende til hver av karakterene og tildelte oss disse rollene. Så da jeg ble tildelt Willoughby, måtte jeg tenke på hvordan jeg kunne gjøre ham litt annerledes. Fordi jeg ikke ønsket å gjøre et Matthew McConaughey-inntrykk eller gjøre Sean Penn i Fast Times. Dette var ikoniske tegn gjort på det beste nivået. Hvordan gjør du karakteren hans til mer enn bare en stoner? Hva er interessant med ham, hva som er interessant med hans syn på verden. Så jeg trengte hans alder og erfaring for å komme gjennom de øyeblikkene av velvilje han viser mot Blake (Jenner). De gangene han er ekte, tar ham under vingen og forteller ham at du kommer til å være ok.

TMS: Og scenene dine med Blake, som formidler den lille visdommen mellom mugger, er sannsynligvis de søteste og mest ekte øyeblikkene i filmen.

Russell: De var fantastiske scener å gjøre. Det er enkelt å gjøre scenene når du jobber med flotte mennesker. Og jeg forsto dem fordi jeg var keeper, så det ligner veldig på å være en mugge. Det er ensomt å være keeper, det er ensomt å være en mugge. Og presset er på deg. Du kan vinne, men du får også skylden for tapet. Og det er de eneste posisjonene med sine egne vinn-tap-kategorier, så du må bare omfavne det. Så det var en fin ting å ha sagt til Blake, fordi jeg tror det omfatter at visdom handler om mer enn bare sport. Du må spille etter reglene, men noen ganger må du spille etter reglene på din egen måte.

min lille ponni star trek

TMS: Jeg vet at du er oppvokst i bransjen og rundt filmsett, men var det en vanskelig overgang fra hockey til skuespill? Bare manglende evne til å øve på roller og nedetid måtte være en merkelig justering å gjøre.

Russell: Før jeg begynte å spille ønsket jeg ingenting å gjøre med det, for hockey hadde vært alt. Og folk vil si til meg, hvorfor driver du ikke med å oppføre deg som foreldrene dine? Og hockey hadde vært en liten kamp for å bevise meg selv. Bokstavelig talt å kjempe for å bevise verdien din gir deg en ekte ryggrad. Når du hører folk som roper ting om søsteren eller moren din på tribunen, må du utvikle litt tykk hud. Så da jeg ble skadet og ikke kunne spille lenger, bestemte jeg meg for å prøve å spille. Håper jeg vil være god på det og leter etter en annen jobb som egentlig ikke er en jobb. Så jeg prøvde det og innså at mange av de tingene jeg lærte å spille hockey direkte korrelerte med skuespill. Og fra disse opplevelsene, å spille hockey, reise gjennom USA og Canada, folk jeg møtte, venner jeg fikk ... som hadde vært min skuespillerklasse. Jeg har følt alle disse følelsene, alle har, og jeg trenger bare å ta tak i dem. Nå må jeg bare slippe løs og føle. Og når jeg møter folk som forfølger skuespill som spør hvordan de skal komme i gang, sier jeg gå og bare leve litt. Reis, få en opplevelse, og kom tilbake og prøv å opptre. Uten en ekte livserfaring som du kan legge til i roller, vet jeg ikke om du virkelig kan fange følelsene til en karakter.

90

TMS: Da du begynte å opptre, følte du deg komfortabel med å gjøre komedie?

brasilianske kvinner på jakt etter menn

Russell: Jeg tror jeg alltid har sett på verden på en humoristisk måte. Og jeg tror at enhver stor skuespiller, de skuespillerne jeg setter pris på og elsker, har sans for humor og selvutslettende kvalitet. Evnen til å bare finne humoren i enhver situasjon er det som gjør livet morsomt. Så denne tilnærmingen hjalp meg sannsynligvis med å få disse komediejobbene, og nå er folk som han gjør komedier, han er den morsomme fyren! Og virkelig, det er mange ting jeg vil gjøre i tillegg til komedie. Og de prosjektene jeg gjorde tidlig med Jim var definitivt IKKE komiske.

TMS: Jeg så Vi er det vi er og Kald i juli før 22 Jump Street , så jeg ble overrasket over hvor flink du var i komedie.

Russell: Det var det som var så morsomt med 22 Jump Street . For for meg var det en mulighet til å vise rekkevidde. I Vi er det vi er , Jeg spiller en hyggelig fyr, i Cold i juli spiller jeg en fryktelig morder, og Jim finner humor i alt, men det betyr ikke at humoren er morsom. Men i dette og 22 Jump Street , humoren er morsom. Men uansett om det er komisk eller dramatisk, må du alltid finne sannheten i karakterene.

—Legg merke til Mary Sue's generelle policy for kommentarer .—

Følger du The Mary Sue videre Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?