Landon Ciders vinnende Mariachi Vampire-look fra Episode Two. Hyller hans LatinX-arv.
Den tredje sesongen av favoritt-drag-reality-konkurranse-showet mitt, Dragula (opprettet og vert for Boulet Brothers), pakket inn i slutten av oktober (og alle tre sesongene er nå tilgjengelige for å streame på Netflix). Denne sesongens vinner var den utrolige Landon Cider - en Los Angeles-basert drag konge .
Cider var den klare frontløperen for flertallet av konkurransen, og oppnådde fire seire før han snappet den blodige kronen. Dette var et historisk øyeblikk ikke bare for showet, men for skeive representasjoner i den vanlige popkulturen som helhet. Det siste tiåret (i utgangspunktet siden RuPaul startet Akselerasjonskonkurranse ) tradisjonelle drag-dronninger (dvs. cis-menn som opptrer som kvinnelige karakterer) har blåst opp i den populære tidsånden, mens kongebrødrene deres (for ikke å nevne deres trans- og ikke-binære søsken) har holdt seg mest i nattklubben LGBTQ.
Og mens drag (og ytelse av kjønn) i alle dens former har eksistert så lenge det har vært mennesker, har det plutselig gjenoppblomstring i den dominerende kulturen gitt opphav til spørsmål om hvem som får gjøre drag, hva som gjør ekte drag, og hva det betyr for det å representere så mye av LGBTQ-samfunnet generelt.
RuPaul, den selvutnevnte moren til moderne drag, kom nylig under skudd for blant annet å hevde at drag utført av biologiske kvinner mister sin følelse av fare og ironi - egentlig at ekte drag bare utføres av cisgendered menn som kler seg ut i hyper -kvinne klær. Han uttalte også at han ikke ville la transittdronninger som overgikk fullstendig konkurrere på showet, spesielt hvis de hadde brystimplantater (ironisk med tanke på at de fleste av RuGirls har hatt større plastikkirurgi i ansiktet, hoftene og bunnene for å virke mer feminine .) Dette føles spesielt motstridende med hans berømte mantra. Du er født naken og resten er drag.
Landon Cider’s Barbarian Elf, inspirert av World of Warcraft.
Dette resulterte i et enormt tilbakeslag fra samfunnet og kulturen generelt, med mange tidligere RuGirls som fordømte uttalelsene hans, spesielt de tidligere konkurrentene som selv er trans. Dette skapte den perfekte muligheten for Boulet Brothers ' Dragula (søket etter neste store drag-supermonster) for å uttale seg om inkludering i drag-samfunnet. Tross alt har dragkonger, transdronninger og biodronninger (cis eller biologisk kvinnelige artister som utfører forhøyede kvinnelige personas) vært i det fra begynnelsen.
Dragula Misjonen er å fremheve den punk-rock, subversive og transgressive naturen til drag - for å bringe skitt, skrekk og glamour i rampelyset. Og å utfordre konkurrentene til å presse seg til sin personlige grense (via eliminasjonsutfordringer som ekko Fryktfaktor i motsetning til leppesynkronisering for livet ditt) for at de skal vokse som utøvere og som mennesker. Og så med sesong tre, Dragula sa en stor F du til Mama Rus uttalelser ved å kaste en drag king, Landon Cider, og den biologisk kvinnelige dronningen etter kjønn, Hollow Eve.
Men før jeg dykker mye nærmere inn i det som skjedde denne sesongen, vil jeg gi en rask historie om drag, og spesielt dragkonger. Mannlige artister som kvinner har eksistert siden det antikke Hellas (se på komediene til Aristophanes for det første), men vi er kanskje mest kjent med deres roller i Shakespeares skuespill (en tid da kvinner ikke fikk opptre på scenen.) I Faktisk er selve ordet drag blitt tilskrevet Shakespeare - at det var et akronym i fotnotene hans som indikerer at en karakter er kledd som jente. Dette er faktisk feil. Ordet fikk først populær bruk på 1800-tallet da drag var ment å indikere den dragekjolen som var betydningen for publikum at den kvinnelige karakteren ble utført av en mann.
Landon Cider’s Wolf Leather Daddy. En perfekt hyllest til Tom of Finland og lærsamfunnet.
Morsomt faktum: midt på slutten av 1800-tallet, da kvinner endelig fikk opptre, skrev den berømte dramatikeren Johann Wolfgang von Goethe en skarp gjennomgang av den første kvinnelige skuespilleren han så på. Han hevdet at det å se en kvinne utføre en kvinnelig karakter ødela selve forestillingen om skuespill og teater. Fremveksten av kvinner som skuespillere endte imidlertid ikke. LOL Goethe!
I stedet ble dragdronninger og dragkonger (kjent mer populært som kvinnelige eller mannlige etterlignere) utrolig populære på Vaudeville-kretsen. Ikke bare det, de ble ikke stemplet som freaks eller subversive, men som underholdning som var morsom for hele familien. To av de mest kjente mannlige etterlignerne var Hetty King og Gladys Bentley , som opptrådte gjennom begge verdenskrigene, og var kjent for sine komiske sendinger av den mannlige øvre skorpen (fordi publikum fra vaudeville for det meste var arbeiderklasse.)
Først i 1927 ble drag til og med assosiert (og synonymt) med homofili, da A.J. Rosanoff definerte drag som et antrekk av kvinnelig kjole som bæres av en homofil i hans Manual of Psychiatry . Sakte drag-artister ble flyttet til undergrunnen, og ofte raidet, homofile og lesbiske nattklubber - det er til den berømte transaktivisten Marsha P Johnson brakte dra tilbake til det nasjonale søkelyset ved å lede Stonewall Riot i 1969. Andre morsomme faktum: dragkonger var også på Stonewall! Det ryktes at drag king Stormé DeLarverie er den som kastet første slag.
Landon Ciders blodtørstige lege var en kommentar til hans kamp mot kreft og også en kritikk av vestlig medisins tendens til å verdsette kunnskap fremfor medfølelse.
Førti to år. Det er hvor kort (i det større skjemaet) en tidsforsinkelse var på utsiden av populær underholdning. Men i løpet av de førti pluss årene forvandlet den seg fra familieunderholdning til noe farlig. Noe transgressivt, og subversivt, og veldig punk rock. Drag Kings (og trans queens) forble en del av det hele tiden. Bare se på den berømte komikeren Murray Hill .
Ok, tilbake til Dragula og Landon Cider. Landon, med sin evne til å forvandle seg til helt unike karakterer hver uke, og den utrolige mengden detaljer som gikk inn i kostymene hans, ble en breakout-stjerne. Konsekvent rangert i topp to eller tre fra uke til uke, (og aldri havnet i bunnen), ble det klart for meg at han kom til å bli denne sesongens vinner. Ikke bare det, men arbeidsromsscenene ga et sårt tiltrengt innblikk i hans (og den andre utøverens prosesser).
Folk antar at dragkonger ikke trenger å legge så mye arbeid i utseendet som dronninger. Det fordi menn ikke bruker sminke, at en dragkonge heller ikke gjør det. Men når man ser på Landon transformere hver uke, kan publikum se at mengden konturering, polstring og parykklim (må ha den ansiktshåret blonder foran lagt riktig!) Som går til å skape en konges utseende er lik den til en dronning. Ikke bare det, men Landon lager mange rekvisitter og kostymestykker selv. Han laget en hel mermanshale ut av søppel for å gråte høyt!
Landon Ciders hyllest til Rob Zombie og hans hitlåt Dragula. Skjønner?
Og når det gjelder Rus tidligere kommentarer om at det er mindre farlig for en biologisk kvinne å påføre seg den mannlige identiteten (og derfor makten), enn det det er for en cis-mann å kle seg som det mindre eller svakere kjønn, kan jeg peke på alle gangene drager konger, slakter-lesbiske og transmenn har blitt voldelig angrepet? (Bare se Hannah Gadsby’s Nannette , Ru!)
Eller se Landons auditionstape, der han kler seg ut som Jesus Kristus og går ned en offentlig gate og roper F-ck Trump! Det tar noen store, store, performative baller. Jeg håper bare at med denne seieren, og det nasjonale søkelyset til slutt fokuserte på henne, at det vanlige publikum endelig vil lære leksjonen at ja - Kings kan herske like hardt som dronninger. Team Landon Cider for livet!
(Bilder: Netflix)
Vil du ha flere historier som dette? Bli abonnent og støtt siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitikk som forbyr, men ikke er begrenset til, personlige fornærmelser mot hvem som helst , hatytringer og trolling. -
