Netflix Death Note , en filmatisering av en populær japansk mangaserie, er snart ute på streamingtjenesten. Adam Wingards gjengivelse av filmen, fraktet til en videregående skole i Seattle med Nat Wolff som hovedrolle, var temaet for noen kontroverser, da det føltes mindre som en inspirert og gjennomtenkt forandring og mer som, vel, en annen hvitvasking av en japansk historie . De første anmeldelsene kommer nå for filmen, og de antyder at tilpasningen ikke er for stor.
Det er ikke å si at alle aspekter av filmen ble evaluert fryktelig. Mange anmeldere delte ros for individuelle forestillinger. Over kl IGN , Blaire Marnell var ganske fan av Willem Dafoes Ryuk, og David Ehrlich på Indiewire til tross for kritikk for mye av filmen, kunne ikke la være å bli trukket til Lakeith Stanfields L, som han beskriver som rett ut av en anime.
Selv om noen selvfølgelig fant disse tegnene også nær overdrivelse i anime-stil, og identifiserer en av de viktigste utfordringene i live-gjengivelser av animerte egenskaper. For å være ærlig, mens jeg elsket Death Note da den først ble populær, innser jeg nå at det ikke er så fantastisk eller banebrytende for en historie, og at selv en trofast tilpasning ikke ville være så tiltalende for meg nå. Likevel er det skuffende å se at nok en film omgitt av denne typen kontrovers mislykkes, fordi den viser at Hollywood fortsatt sliter med å finne ut hvordan man kan tilpasse anime.
Dette ender med å bli et sentralt tema i mange av anmeldelsene, som uunngåelig sammenligner det med kildematerialet og synes det ikke stemmer overens. Nesten alle peker på en grunne gjenfortelling av originalverket, og beklager filmens uoppfylte potensial. Uansett, her er noen utdrag av hva kritikere hadde å si om Netflix-filmen. Dette er alt utmerket og gjennomtenkt tar som jeg anbefaler å lese:
tim curry bak stemmeskuespillerne
Kalking er aldri en ren estetisk handling; det er alltid en indikasjon på en dypere råte. I dette tilfellet pekte det mot en manglende evne eller uvillighet til å meningsfylt med kildematerialet. Den eneste grunnen til å ta en så unik japansk historie og transplantere den til Seattle er å utforske hvordan dens tornete moralske spørsmål kan inspirere forskjellige svar i en amerikansk sammenheng, så for denne regummieringen til alle, men redusere Amerika til sin hvithet, indikerer det fravær av kontekst mer enn noe annet.
Det er det mest skarpe symptomet på en film som fullstendig unnlater å undersøke premissene og kaster bort en håndfull dumme forestillinger og en gluttonøs grad av hypervold i tjeneste for en total blindgate. Hvorfor gå gjennom alle bryet med å sette Death Note i Amerika hvis du ikke skal sette den i den virkelige?
Regissør Adam Wingards amerikanske remake for Netflix er den siste anime-tilpasningen for å bli manglet (og hvitkalket) i oversettelse; den nye skrekk-thrilleren er osteaktig, asinin, kronglete og latterlig. På plussiden, hvis øyebollene dine trenger en kraftig trening, vil dette få dem til å rulle uten stopp ... Ved sin siste scene er han redusert til animalistisk desperasjon, knurrende i sinne, lyset forsvunnet fra øynene. Jeg vet hvordan han har det.
Death Note er nesten en solid B-film, men med tanke på at det ikke var Wingard eller Netflix intensjon, gjør det hele presentasjonen uheldig. Katt-og-mus-mysterietrilleren full av fristende dialog som Tsugumi Ohba og Takeshi Obatas manga ble feiret for, eksisterer ikke i Wingards arbeid. Nesten hver avgjørelse eller ledetråd er bedøvet for publikum, men det er ikke det verste. Karakterene er ikke i nærheten av like spennende, sympatiske eller overbevisende som Ohba og Obatas forestillinger. Death Note ignorerer karakterene sine, og velger å legge vekt på de fysiske gruene som er knyttet til notatboken som dreper i stedet for det psykologiske dramaet som utvikler seg rundt den.
Jeg diskuterer fortsatt om jeg vil se filmen eller ikke, men vil du sjekke den ut 25. august?
(bilde: Netflix)
