Fantasy er en sjanger som innkapsler mange undergenrer, fra historisk fantasi til urban fantasi og, selvfølgelig, den episke fantasien. Akkurat som med science-fiction, er det en vanlig misforståelse at store bidragsytere til sjangeren alltid har vært menn. Mens (hvite) menn kan være mer synlige i sjangeren, bør det ikke slette de store bidragene som kvinner og fargede mennesker har gitt gjennom historien.
Hvis vi skulle finne ut den første kvinnelige fantasiforfatteren, ville det bety at vi først skiller moderne fantasi fra tidlig fantasi, som kan komme sammen med eventyr og verk fra for eksempel den franske eventyrforfatteren Madame d'Aulnoy eller den franske romanforfatteren Gabrielle. -Suzanne Barbot de Villeneuve, som skrev originalen Skjønnheten og udyret fortelling som vi er kjent med i dag.
Tidlige trailblazers
(bilde: Public Domain via Wikimedia Commons )
Når vi ser på mer moderne begreper om fantasi, gjennom en vestlig linse, vil den første kvinnelige forfatteren av notatet være den engelske forfatteren Margaret Lucas Cavendish (hertuginne av Newcastle-upon-Tyne). Cavendish, i The Blazing World, skrev det som regnes som en av de tidligste science-fiction historiene - en som leser mer som en fantasifortelling, etter min mening - der en kvinne, også kalt Margaret Cavendish, blir keiserinne i et utopisk samfunn fylt med snakkende dyr.
Gertrude Barrows Bennett, som skrev under nom de plume Francis Stevens, regnes som en pioner innen både science fiction og fantasy. I boken Partners in Wonder: Women and the Birth of Science Fiction, Bennett får æren for å være den personen som er mest tilbøyelig til å kreve eierskap til den mørke fantasysjangeren, og regnes som en av H.P. Lovecrafts innflytelse for sitt eget arbeid.
Denne gotiske stilen av skrekk kan sees i moderne verk som Stephen King Det mørke tårnet serie, Jeffe Kennedy’s Exile of the Seas , og verkene til Anne Rice. Partnere i Wonder understreker også at, til tross for den tilsynelatende oppblomstringen av kvinnelig forfatterskap på 60- og 70-tallet, betyr sletting av kvinners prestasjoner ikke at det var fravær av kvinner i feltet.
Kvinnene på 60- / 70-tallet
(bilde: Offentlig Doman via Wikimedia Commons )
Det er imidlertid på grunn av verkene til Leigh Brackett, som var den første kvinnen som ble listet opp for en Hugo og jobbet med det originale manus for De Empire slår tilbake , at vi har visse konsepter i Space Opera både i litteratur og film.
Popkulturen har bagatellisert mange av Bracketts tillegg til Stjerne krigen historie, siden George Lucas tilsynelatende ikke likte det manus, men som io9 ' s medstifter og prisbelønte forfatter Charlie Jane Anders oppdraget for mange år siden , de grunnleggende historiene er de samme, og Brackett kom på konseptet med Luke Skywalker som hadde en tvillingsøster.
Brackett var også en mentor for Ray Bradbury, og til tross for at han ble hånet for å skrive romfantasi, snarere enn hard science-fiction, holder hennes innflytelse på sjangeren fortsatt.
Ursula K. Le Guin, som gikk bort i år, var den første kvinnen som med en Hugo for beste roman, for Mørkets venstre hånd, som utforsker temaer om kjønn og seksualitet på en fiktiv planet som heter Gethen, hvor mennesker ikke har noe fast kjønn. Le Guin brakte åpenbar feminisme til sjangeren (selv om den alltid har eksistert) og skapte en av de mest kjente undersøkelsene av androgyni i science fiction.
Andre kvinnelige forfattere fra 60- og 70-tallet, som Anne McCaffrey, Kate Wilhelm og andre kvinner som passer inn i science-fiction / fantasy-riket, tillot kvinnelige forfattere å bli sett på en ny måte. Uten Diana Wynne Jones hadde vi savnet stor innflytelse for ikoniske fantasyforfattere som Phillip Pullman, Neil Gaiman, Terry Pratchett og J.K. Rowling, eller nyere forfattere som Skyggebyen ‘S Ryan Weiser .
Teen og Urban Fantasy
I vår moderne verden er vi fylt med intenst talentfulle kvinnelige fantasyforfattere i alle undergenrer. Å vokse opp, Tamora Pierce’s Tortall serien var alt for meg. Mine massemarkedsutgaver er godt elsket.
Det som var så viktig med Pierce var at ikke bare hennes verden var fylt med rasemessig og LGBTQ-mangfold, men hun hadde kvinnelige heltinner som alle var forskjellige. Alanna var ikke Diane, og Kel var ikke bare Alanna 2.0. Tortall var en episk fantasy-serie som til tider var inkluderende, sexy og tillot kvinnelige karakterer å være nyanserte, kompliserte mennesker.
Lent i historisk fantasi, en av favorittittlene mine er Libba Bray’s Gemma Doyle-trilogien , fordi det er som Francis Hodgson Burnett møtes Håndverket , og jeg trengte det i livet mitt. Jeg elsker historier om kvinnelig vennskap med et snev av magi, som Leanna Renee Hiebers nye The Spectral City , som handler om kvinnelig vennskap og båndene mellom kvinnelige karakterer, noe som er veldig forfriskende.
Urban fantasy-forfattere som Kim Harrison pleier ikke å få anerkjennelse av sine episke og historiske fantasy-kolleger, men deres verdensbygging og evne til å lage morsomme serier kan ikke undervurderes. Å opprettholde og fullføre en serie med flere bøker er ingen enkel oppgave, som mange mindre forsøk har bevist gjennom årene.
Vi har også mye fantasi som nå er fokusert på å bare kunne fortelle historier om unge kvinner på reiser, som Alexandra Rushes Fledgling Magic serie, Barb Hendee’s Et valg av hemmeligheter eller morsomme, subversive eventyrfortellinger som Jim. C Hines ’ Prinsesse Serier eller Holly Black’s Moderne Faerie Tales.
Med N.K. Jemisin, min dronning, Hugo-vinner tre ganger på rad - den første forfatteren som noensinne gjorde det - og den første svarte forfatteren som vant Hugo, og laget historier som Den femte sesongen , samt Arvetrilogi, vi ser sjangrene sci-fi og fantasy vokse til det mest inkluderende de har vært på lenge, og det er viktig å huske kvinnene som har ført oss hit, og kvinnene som har trivdes selv når det vanlige samfunnet ikke gjorde det vet navnene deres.
(bilde: Michael Buckner / Getty Images)
