tyngdekraften faller den siste mablecorn
Becky Albertalli har vært et kjent navn i YA (Young Adult fiction) i årevis. Fra det øyeblikket debutromanen hennes Simon mot Homo Sapiens-agendaen ble utgitt i 2015, var det en øyeblikkelig sensasjon og innledet en ny æra med LGBTQ + -representasjon som tillot mange lesere å se seg selv sentrert i vakre, veldimensjonerte skeive historier for første gang.
Den suksessfulle teatralsk utgivelsen av filmatiseringen, Kjærlighet, Simon , i 2018 bare sementerte den fremdriften, fordi den var den første homofile ungdomsfilmen som ble produsert av et stort filmstudio. Deretter fulgte Albertallis etterfølgende bøker Leah på Offbeat og Hva om det er oss (cowritten med Adam Silvera).
Disse historiene fylte et tomrom som hadde stått i YA-litteraturen i lang tid, og utvilsomt banet vei for nye forfattere, nye historier og nye perspektiver som ble fortalt og feiret både i samfunnet og industrien. Fordi LGBTQ + -lesere lenge hadde følt seg stengt utenfor mainstream YA, og med populariteten til Simon , endelig kom det en mulighet for at deres stemmer ble hørt og feiret.
Men med denne suksessen kom gransking, hovedsakelig rettet mot Albertallis opplevde evne (og fremover, tillatelse ) for å skrive disse spesielle fortellingene. Ser du, til pålydende, ble Becky Albertalli presentert som en hvit kvinne. Som i riket av LGBTQ + -representasjon presenterte et potensial for problematisk og skadelig oppførsel. Fordi ikke bare Albertalli skrev skeive historier - hun var aktivt fortjeneste av dem, og eksisterer som et stort ansikt i LGBTQ + YA litteratur.
Spiller det noen rolle hvem som skriver skeive historier? Spørte både medier og publikum. Kan cishetforfattere faktisk gi autentisk, bevisst skrevet LGBTQ + rep? Bør vi til og med la dem gjøre det?
Ikke ta feil; alt dette er gyldige og utrolig viktige spørsmål, men akkurat som det er viktig å være oppmerksom på hvem som skriver eller lager hva , det er enda viktigere å forstå Hvorfor , hvor intensjonen kommer fra, og hva dypere motiv kan faktisk drive det.
(Bilde: 20th Century Fox)
I slutten av august, Becky Albertalli publiserte et essay som kom ut som bi , en inderlig, sårbar og gripende refleksjon av noe hun selv ikke fullt ut anerkjente - eller virkelig anerkjente - før hun var nesten 37 år gammel.
Det kan gis mange grunner til hvorfor dette er slik, og det er alle sammen ingen av vår virksomhet. Queer identitet er en dypt kompleks og nyansert ting, flerlags og like formet av personlig innsikt som den er av privilegium, rase og kjønn: That's Intersectionality 101.
Og for mange kan disse kryssene påvirke om det er jevnt sikker å komme ut eller eksistere offentlig som en skeiv person. Om det å innlemme fylden i ens identitet vil være en fare snarere enn en frihet. Enten i den store ordningen med ting, ville det til og med være verdt risikoen.
Så for å lese Becky Albertallis kommende essay, kan man ikke unngå å føle en blanding av sinne og skyld over presset som mest sannsynlig trakk henne til dette punktet. Som hun skrev i stykket sitt, Jeg har blitt gransket, subtweetet, spottet, forelest og ugyldiggjort omtrent hver eneste dag i årevis, og jeg er utmattet. Og hvis du tror jeg er den eneste skeive eller semi-closet skeive forfatteren som føler dette presset, har du ikke vært oppmerksom.
Faktisk har Albertallis navn blitt like synonymt med Twitter-diskurs som med skeive historier. Spesielt i YA-samfunnet føler mange at de har myndighet til å politiere andres identiteter - og derfor måten disse identitetene manifesteres i historiene som skrives.
Noen ganger har produktive samtaler ført til viktige tiltak: #OwnVoices, for eksempel, har vært et viktig middel for å løfte forskjellige historier skrevet fra autentisk opplevelse / perspektiv fra forfatterne. Men på mange andre måter har den gyldige bekymringen over identiteten til en forfatter som skriver en bestemt fortelling skjevt til et giftig hyperfokus som har ført til mer skade enn godt.
For fargeforfattere har det noen ganger ført til at de føler seg innblandet og bundet til kun skrive historier fra perspektivet til en poC - som av åpenbare grunner ikke bidrar til ekte ytringsfrihet eller likhet i fiksjonens rom. For skeive forfattere førte det til et nivå av gransking som, hvis ikke ukontrollert, ofte fører til fullstendig trakassering. Og for de som deler begge identitetene ... føles det bare å navigere i et felt med landminer.
(Bilde: HarperCollins / Balzer + Bray)
Albertalli møtte en konstant sperring av trakassering i YA-samfunnet over hennes gyldighet og evne til å ta plass i skeive sentrerte historier. Hun var ofte sentrert i heftige argumenter som feilaktig malte henne som en utenforstående som ønsket å samhandle opplevelser som ikke var hennes å ta. Men problemet med denne diskursen er at den ikke tar hensyn til hvilken rolle kunsten spiller i å utforske og derfor oppdage selve identitetene som blir stilt spørsmålstegn ved.
YA har gjort store fremskritt i å øke mangfoldet i forfatterne og historiene, men med denne fremgangen har det kommet et stort problem med hyperpoliserende identiteter uten å gi rom for empati og nyanse. Når det gjelder skeive historier, er det ikke slik at cishet-folk ikke har gjort seg skyldige i å samkjøpe historier av egoistiske og problematiske grunner, og velmenende og oppmerksom kritikk er helt gyldig og etter min mening oppmuntret.
Men det er en linje der kritikk blir ugyldiggjort eller, verre, et angrep.
Og som Albertalli uttalte i essayet, er hun heldig som har visse privilegier som tillater henne å komme ut og eksistere trygt som en queer kvinne, men det betyr ikke at hennes utforskning av denne identiteten ikke var utrolig vanskelig på grunn av diskursen rundt henne.
Og for andre mennesker som ikke har de samme privilegiene, kan det å eksistere i et slikt giftig miljø, love dårlig for farlige og skadelige konsekvenser, for eksempel å være ute eller bli drevet til et selvskadepunkt, og å ha et rom som var ment å være trygg og inkluderende smittet til noe giftig.
Kunst er vakker i sin evne til å bevege mennesker, og sin evne til å la folk oppdage noe nytt om seg selv. Mange skapere utforsker ubevisst spirende identiteter gjennom kunsten sin, enten det er gjennom maleri, musikk, historier ...
Eller en bok om at en ungdom i skapet blir utpresset til å komme ut.
Som nevnt før, med enhver situasjon kommer muligheten for nyanser. Selv om vi utvilsomt burde gjøre ansvarlige for de som potensielt kan tjene på marginaliserte identiteter uheldig, bør vi også holde nåde og ydmykhet for å forstå at vi kanskje ikke kjenner hele historien.
Kanskje er den vakre, skeive, eldgamle historien noens første gang å sette ord på følelsene de har følt å røre i dem i mange år, eller kanskje det er katalysatoren mot å innse at det er noe dypere i identiteten de har hatt siden fødselen. Hvem skal vite? Selvoppdagelsens kraft ligger i dens evne til å være dypt transformerende og overraskende.
Men det er ikke vårt for politiet.
Og det er det absolutt ikke vår kreve til personen er frisk og klar til å dele den.
(utvalgt bilde: Balzer + Bray)
Vil du ha flere historier som dette? Bli abonnent og støtt siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitikk som forbyr, men ikke er begrenset til, personlige fornærmelser mot hvem som helst , hatytringer og trolling. -
