Stor kostyme setter ikke bare kule bilder på skjermen, det forteller en historie. Et kostyme forteller deg så mye om en karakter, og den informerer også ytelsen til skuespilleren som bærer den. Det er ingensteds mer sant at med live-action superhelter, der superdrakter ikke bare fungerer som øye-godteri, men ikonografi og tegneserie. Selv på et show som Guttene hvor supene blir tatt ned et hakk eller syv, er utseendet deres viktig og mye går i å lage dem. I forrige uke snakket The Mary Sue med seriens superkostymedesigner Laura Jean Shannon om å designe disse utseende og rollebesetningen som får bære kreasjonene hennes.
Hva går inn i å designe en superdrakt? Spesielt når dressene forteller en slik historie om hver karakter? Alt kommer ned på karakter og forskning, fortalte Shannon oss. Jeg tror at en av grunnene til at showet vårt er så vellykket blant publikum, er at vi egentlig egentlig bryr oss om å utvikle karakterene, delte Shannon. Så det handler ikke bare om 'å hei som ser kult ut.' Vi dykker virkelig ned i psykologien bak hver av karakterene.
Å designe en superdrakt eller tjue tar tid. Shannon begynner å jobbe med Eric Kripke og resten av produsentene super tidlig, som før vi til og med var i pre-pre-produksjon, snakket om karakterene og snakket om ... universet vi skapte, og det var veldig viktig for dem at vi skaper et legitimt superheltunivers. Det betydde at ting var virkelig reelle og funksjonelle. Shannon la til: Det var ikke som en tunge i kinnet, ‘haha’ — kostymene er ikke en vits, de er gjennomsyret av virkeligheten og jordet og basert i en verden der superhelter går blant oss. Så å hoppe rett ut av porten som var vårt påbud.
Det gjaldt karakterer som A-Train, som Shannon forklarer at de legger mest forskning på når det gjelder å finne de rette stoffene som i virkeligheten vil fungere for en speedster. Bryststykket hans var også ment å fremkalle rustning, men på en måte som var lett og understreket at han beveget seg raskt gjennom luften. Jeg ønsket at det skulle være en følelse av den aerodynamiske kvaliteten, sa Shannon, men at rustningen også lot publikum se stoffet i drakten hans, som var basert på den aerodynamiske overflaten til en golfball.
Det er påskeegg og sånne detaljer i hver drakt, noen basert på karakterenes opptredener i tegneseriene, og andre som subtile fortellingstips. Homelander og Stormfront er viktige eksempler. Inspirasjonen som faktisk gir mening for karakteren, den kan komme fra hvor som helst, ’sa Shannon. Og for disse to var inspirasjonen ... fascisme.
Prøver å lage superhelter, hver påkaller hvem de er gjennom ikonografien som vi vevde inn bokstavelig talt i stoffet til draktene, sa Shannon. Dette betyr at Homelander's dress er laget av et stoffmønster som faktisk er små ørn! Den ble opprettet, som de fleste av de tilpassede stoffene på showet, av Shannon, og disse ørnene ble spesielt valgt for deres tilknytning til fascisme.
hvem er thors beste venn
Det samme gjelder Stormfront, som vi nå vet er en faktisk nazist. Hun hadde stiliserte kors i stoffet i dressen, som skuespillerinnen Aya Cash avslørte for oss er ment å fremkalle hakekors og annen nazistisk ikonografi, men som med mange av de andre kostymedetaljene, må du se etter den.
Men andre kostymedetaljer er ikke så subtile, som Starlight 2.0-drakten som Erin Moriarty bruker. Det er ikke bare en kommentar til sexisme og objektivisering - for Starlight er kostymen en forkledning som lar henne smelte inn i de syves verden, men også gjøre henne i det vesentlige Clark Kent, slik at ingen virkelig kjenner henne igjen i sine sivile klær. Som er mye mer komfortable.
zelda breath of the wild tittel
Jeg synes det ser bra ut, men du vet, støvlene er ubehagelige. Tightsen er ubehagelig, delte Moriarty. Men det hjelper meg. Starlight er ikke ment å være komfortabel i den drakten. Så jeg trengte bare å bruke den, og den ser flott ut på skjermen. Moriarty tilsto noe misunnelse over co-star Karen Fukuhara's langt mer praktiske duds og at Fukuhara fikk på seg Doc Martens med sin superdrakt i Selvmordstropp .
I følge alle jeg snakket med, er det vanskeligste med å være supe på TV ... å gå på do. Jeg har tisset på [kostymet mitt] mer enn en gang, lo Moriarty. Det er en hinderløype å gå av og på. Aya Cash hadde like vanskelig tid. Det tok omtrent halvveis i løpet av sesongen før noen nevnte for meg, en av superdraktene våre i garderoben var som, du vet, kanskje vi kan sette inn en glidelås slik at du kan ta ned buksene slik at du kan tisse alene , Sa Cash. Jeg kunne ikke tisse alene det meste av sesongen.
Antony Starr, som spiller Homelander, gikk gjennom de samme kampene i sesong en. Det tok dem åtte måneder å finne ut hvordan de satte glidelåser på de riktige stedene, ifølge Starr. Spesielt Homelanders kostyme var en utfordring på grunn av mengden polstring. Den polstringen gjør den også utrolig varm, men det er et system inne som gjør at kaldt vann kan pumpes gjennom i rør for å kjøle ned Starr, noe som er vanlig i racerbilførere.
Fra stoffet til funksjonaliteten, så mye går til kostymene på et show som Guttene, og vi gleder oss til å se hva de kommer på med neste gang.
(bilde: Amazon)
Vil du ha flere historier som dette? Bli abonnent og støtt siden!
- Mary Sue har en streng kommentarpolitikk som forbyr, men ikke er begrenset til, personlige fornærmelser mot hvem som helst , hatytringer og trolling. -
